Мысль.
Handmade
Выставка. Проект Школы философии и культурологии Факультета гуманитарных наук НИУ ВШЭ и студентов искусства этого университета
9 НОЯБРЯ – 5 ДЕКАБРЯ 2021
12:00 – 22:00
300
Билеты временно можно приобрести только на сайте
Вход осуществляется по QR-коду
о выставке
Посмотреть на человека и все его деяния философски — значит увидеть огромную реку мысли и ее многообразную историю, беспрерывно текущую из давнего прошлого к нашему времени; это значит увидеть, что все, что человек делает и творит, вытекает из этой истории мысли и втекает в нее. Искусство — важнейший участник этого процесса; художники — воины мысли, строящие в материале-медиуме своих искусств идеи. История философии — сухой субстрат самых важных мыслей человечества. Предложить истории философии заговорить в искусстве прямой речью — лейтмотив выставочного проекта «Мысль. Handmade».
Куратор
Никола Лечич
Кураторская группа
Майя-София Жуматина


Анжела Гурциева
Художники
Мария Авданина
Анастасия Елизарьева
Майя-София Жуматина
Света Керро
Александра Куцан
Анастасия Ливаднова
Милена Малова
Даяна Мангутова
Анастасия Фроленкова
АУДИОсопровождение
Каждая художественная работа выставки «Мысль. Handmade» — фундаментальное философское воззрение или проблема, озвученная однажды одним из великих философов, а теперь поселенная и выращенная художником в форме современного искусства. В творениях художников перед зрителем живут, развиваются и раскрываются запутанные и смыслоутверждающие идеи Аристотеля, Августина, Декарта, Беркли, Канта, Гегеля, Маркса, Бергсона, Хайдеггера и Бодрийяра. Вынесенные из старых книг, в пространстве галереи-мастерской они становятся собеседниками: зритель может поговорить с ними о глубочайших проблемах жизни и смерти, самосознания, внешнего и внутреннего, пространства и времени, рассудка и интуиции.
Концепции арт-объектов выставочного проекта — это строгий и ясный текст. Его роль — быть четкой связью истории мысли и сделанного рукой художника материального объекта, который находится перед зрителем. Этот текст ничего не скрывает, а наоборот, делает содержание присутствующего искусства максимально прозрачным. Подобно Декарту мы убеждены, что таким образом у нас появится возможность узнать что-то новое о мире, увидеть место художественных идей в рамках общей истории мысли и, что самое важное, ясно увидеть идеи из истории философии как часть нашей жизни.

Декартовский завет ясности реализован и в напольной разметке экспозиции. Все экспонаты выставки являются философскими идеями, живущим в материале, а не иллюстрациями этих идей. Поэтому, объективная модель внутреннего единства всех экспонатов может быть буквально вынесена на поверхность. Связи выставленных работ вербализуются и предстают кристально понятными для зрителя, ориентируя его в переплетении идей.
Художники экспозиции «Мысль. Handmade» — скромные работники на ниве глубочайших идей западной цивилизации. Экспонаты на выставке представляют собой мыслительные микроскопы и телескопы, которые дают возможность проанализировать важнейшие идеи, которые лежат в основе нашего мировоззрения. Заботливый труд художников, благодаря которому появилась вся экспозиция является продолжением труда философов. Художники делают философию близкой жизни, чувственной и заботливой к миру и человеческим существам. Через их экспонаты философия перестает быть актом чистого мышления. «Мысль. Handmade» выполняет завет Маркса о том, что мир надо менять, а не только думать о нем; наши художники постарались превратить философию в действие, в кропотливый труд, который восполняет целостность мира и делает его более человеческим.

— Никола Лечич
CОБЫТИЯ
Хоррор-экскурсия с куратором выставки Николой Лечичем
27 ноября, 19:30
КУПИТЬ БИЛЕТ
Философская экскурсия-лекция с куратором выставки Николой Лечичем
5 декабря, 18:00
КУПИТЬ БИЛЕТ
Никола Лечич
Кандидат философских наук, преподаватель Школы философии и культурологии ФГН НИУ ВШЭ (Москва). Закончил философский факультет Белградского университета (Сербия) и аспирантуру НИУ ВШЭ в Москве. Ведет занятия по античной философии, общей истории философии, живописи XX века и хоррор-кино. Технический редактор философского журнала своего университета. Автор двух книг художественной литературы.
Майя-София Жуматина
Художница, студентка программы «Современное искусство» Школы дизайна НИУ ВШЭ в Москве. Училась в СПГХПА им. А.Л.Штиглица в Санкт-Петербурге. Стипендиат Фонда культуры Республики Карелия. Свою художественную практику развивает используя философскую оптику как метод. Ее работы были представлены в галерее-мастерской ГРАУНД Солянка, Музее ДПИ, Музее Москвы, HSE ART GALLERY и альтернативных площадках.
Анжела Гурциева
Исследовательница, студентка программы «История современного искусства» в Свободном университете Амстердама. Окончила НИУ ВШЭ. Работает в Платформе медиа-арта LIMA.
Made on
Tilda